Feeds:
Innlegg
Kommentarer

I to episoder av MUSEUM på NRK P2 kan dere høre hvordan det gikk når jeg ble med programleder Øivind Arntsen til Nationalmuseet i København. Der undrer vi oss over godbiter i utstillingene sammen med kuratorene Sissel Plahte og Vivian Etting.

Podkast er tilgjengelig her https://radio.nrk.no/podkast/museum/nrkno-poddkast-92-164716-13122019090600?fbclid=IwAR00IWKkrbxOX_b3PMieeIDoASiYt1RyD1dHHkMy927pqSOq-RaQQww5g94

Episodebeskrivelse

«Fiat lux» – la det bli lys ! Gud skaper verden med lys. Slik tenkte man i middelalderens kirkekunst, og det er også nøkkelen til å forstå hvorfor det funklet og skinte inne i stavkirkene. – Man tenkte seg at alt lys utgår fra ett lys, som eksploderer og kondenserer og lager ti sirkler, og til slutt er jorden igjen i midten med de fire elementer. Og regnbuelyset er også et lys. Regnbuen er jo i mange kulturer broen til gudene, sier Kaja Kollandsrud i MUSEUM. Sammen med museumsinspektør Sissel F Plathe, som har sine røtter i Norge, går vi med museumskonservator Kaja Kollandsrud fra Kulturhistorisk Museum i Oslo rundt i den enorme samlingen av kirkekunst fra middelalder og renessanse på Nationalmuseet i København. Vatnåsskrinet fra Sigdal I tillegg til flotte altertavler og mangefargede treskulpturer finner vi frem til to av de flotteste gjenstandene fra Norge som fant veien til København på 1600 og 1700-tallet. Det er Vatnåsskrinet fra Buskerud og Sankt Olavsfiguren fra Tyldal. Relikvieskrinet i gullforgylt kobber, med dragehoder og flotte detaljer er fra 1200-tallet, mens den mangefargede Olavsfiguren er 1300-tall. Kongens kunstkammer I MUSEUM møter vi også museumsinspektør Vivian Etting, som forteller om den berømte antikvitetssamlingen til kong Frederik III. Hun blar litt i katalogen for det kongelige museum anno 1695, «Museum Regium», men det kommer vi tilbake til i del 2) av denne reportasjen fra Nationalmuseet i København. Dette er del1) av tilsammen 2. Første del sendt 14/12 2019.

Nå åpner utstillingen North & South viser toppstykker fra Europas to ytterpunkter, nemlig Spania og Norge. Og de møtes i midten – i Utrecht, Nederland! Det er nemlig i disse to landene kirkekunst av høy kvalitet er best bevart. Vi har eksempler på hva som har gått tapt ellers i sentraleuropa, og nå kan vi for første gang se eksempler side om side.

Verkene illustrerer hvor enhetlig og samstemt middealderens kirkekunst er sitt uttrykk og maleteknikker. KHM er tilstede med Maria fra Dal, døren med St Peter fra et nå tapt Mariaskap fra Fåberg, krusifiks fra Haug og kristusfiguren fra et krusifiks fra Grinaker – et av våre tidligste datert til 1100-tallets første halvdel.

Utstillingen står i perioden 25. oktober 2019 – 26. januar 2020 på Catharijneconvent før den går videre til Vic utenfor Barcelona. Verdt turen hvis du er på de kanter!

Se mer her: https://www.catharijneconvent.nl/tentoonstellingen/north-and-south/

 

Sammen med Professor emeritus Jan Schumacher, og ledet av programleder Øyvind Arntsen, gir vi en fargerik omvisning i middelalderutstillingen på Kulturhistorisk museum. Programmet blir sendt i Museum, NRK P2 påskeaften 20/4 kl. 16.03 i P2, med repriser 1. påskedag kl 7:30 og onsdag 24/4 kl. 20:30.

Programmet legges ut som podkast på iTunes og NRK.no allerede langfredag:

MUSEUM i NRKs nettspiller : https://radio.nrk.no/podkast/museum
Museums podkaster iTunes:   https://itunes.apple.com/podcast/id301402139 

«Verdighet, gull, glans og polykrome skulpturer. Alt dette beskriver middelalderens kirkekunst, men det er lett å overse det aller viktigste: – Moderne mennesker bærer med seg en ryggsekk med holdninger. Vi er preget av en beundring for den monokrome antikken med sine hvite skulpturer og marmor. I middelalderen var det så mye farger, gull og glans at moderne mennesker i dag ofte synes det er vulgært å se på. Det er senior konservator Kaja Kollandsrud på Kulturhistorisk museum i Oslo som sier dette når hun tar oss med inn i kirkekunstavdelingen. Vår første stopp er Madonnaen fra Hedalen, som vises som en replika med så mye gull og gilde farger at den ikke lenger passet så godt i sin opprinnelige kirke. – Men slik var fargeprakten, sier Kollandsrud. Istedenfor hvite eller ensfargete skulpturer i tre, brukte man mange farger for å skape et polykromt uttrykk hvor fargene er med på å forme skulpturene rent fysisk, sier Kollandsrud. Et blikk inn i Paradis i MUSEUM forteller Kollandsrud om hvordan fargene ble konstruert. Gull var ikke gull, men høypolert sølv, som et speil, og det ble lagt en gul, transparent lasur over. Det samler lyset og lever og funkler. Det var helt levende. Når man ser det, er det nesten så man faller gjennom overflaten. Og det er det nærmeste man kan komme for å få et blikk inn i Paradis. Man skal egentlig bli litt «mo i knærne» av hvor vakkert det er, sier Kollandsrud. – Vi som er klassiske kirkehistorikere har som regel vært opptatt av tekst, idé og tanker, sier Jan Schumacher. Men dette er en flott tilnærming mellom det teologiske og gjenstandsforskningen. Det har vært et fruktbart møte og har løftet Middelalderens anseelse, for den har vært baksnakket i mange år, sier Schumacher. Den stille uke – en protest mot NRK I MUSEUM forteller også Schumacher litt om hvordan den katolske påske feires i dag. Den stille uke, for eksempel, det er et uttrykk vi bruker som en protest mot NRK og alle medier og alle som snakker om «påskeuken», sier ham. For katolikker starter påsken 1.påskedag. Så går det seks søndager fram til pinsen. Det er den egentlige påsken for oss katolikker, sier Jan Schumacher. Sendt første gang Påskeaften, lørdag 20/4 2019.»

Om MUSEUM på Wikipedia : http://no.wikipedia.org/wiki/Museum_%E2%80%93_et_program_om_norsk_historiePostadresse : MUSEUM NRK P2, postboks 33, 1629 Gamle Fredrikstad

 

Jan og Kaja på KHM.jpg

My collegue Marina Prusac Lindhagen and myself are planning a publication with papers from the workshop we arranged at Kulturhistorisk museum April 5th with the title PERCEIVING MATTER. Visual, Material and Sensual Communication from Antiquity to the Middle Ages and Beyond. Twelve mutually inspiring talks were given on the theme with lecturers from Georgia, England, Denmark, Sweden and Norway. This was one of the first meetings of colleagues from the fields of classical archaeology, art history, conservation, experimental psychology and digitization presenting across the fields of ancient and medieval polychromy. We have a lot of common ground that we want to explore furter! See more on our page on Polychrome Art History.

Varmer opp til foredrag om hva middelalderens maleri kan fortelle med forgylling og farge! Se https://www.khm.uio.no/besok-oss/historisk-museum/arrangementer/andre/foredrag-a-fremkalle-det-hellige.html

The website for the meeting is now up and running. The information is available on http://www.icomspadtomar2019.ipt.pt/.

Note that the abstract submission for the ICOM-CC – SPAD – Interim meeting ‘Conserving the ephemeral: Light’, has been extended to 21st October, 2018.

Light 2019_call for abstracts_9_10 May 2019_Tomar_Portugal.jpgSPAD-ICOM_IPT_1.jpg

%d bloggere like this: